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鄭亭亭

 

出生於1985年，台北。自台灣輔仁大學廣告傳播學系畢業後，即前往英國倫敦，於2009年畢業於倫敦西敏大學攝影學碩士。在歐洲與台灣參與過許多聯展、個展以及駐村之後，又在2014年畢業於倫敦金匠大學純藝術碩士。其曾在台灣新苑藝術、台北市立美術館、香港Identity Gallery、日本Nomart、倫敦Rowan Arts、西班牙Addaya藝術中心以及Luis Adelantado藝廊舉辦個展，聯展則包括—深圳香港建築雙年展、莫斯科藝術雙年展、關渡美術館、國立台灣美術館、北京中國美術館、西班牙ARCO、倫敦Art 14、新加坡Art Stage、Art Taipei等等。

 

自2011年入選台北美術獎之後，又於2012年入選台北藝術博覽會MIT新人特區，並在同年被香港透視雜誌選為亞洲前40位藝術工作者。今年(2015)則獲得日本亞洲創意獎Asian Exchange Prize，並受巴西聖保羅Videobrasil當代藝術節邀請，將在當地製作其新作 The Atlas of Places do not exist。 在作品中，鄭亭亭對於文化以及國家認同，亦或是不同社會團體之間的互動感到有興趣，她利用攝影、錄像以及裝置，邀請觀眾來參與藝術創作的過程以及結果。她歐洲移民的身份，以及在倫敦、西班牙、柏林、越南駐村的經驗，是她創作中很重要的一個部分，她設計社會實驗來研究外來與在地之間的關係，質疑媒體所建構的刻板印象，同時探討被忽略的歷史以及社會事件。

 

 

 

＜My Manifesto＞

 

“Basically, she’s still just as fuckin’ confused as I am.” – Mason, Boyhood (2014)

 

在My Manifesto中，藝術家鄭亭亭利用文字宣言，加上自己從工作室窗戶所看到的景象，來討論藝術家平時在創作及相關論述中，讓人覺得不好親近，高高在上的形象，試圖打破藝術是高知識份子活動（又或者是高知識份子懂得比其他人多）的刻板印象。其進而延伸到在都市中，人與人之間的關係，以及每個人在長時間的工作、經濟、感情壓力、社會價值觀、國家定位走向等因素下，每個人對於自身以及未來的困惑。

 

In My Manifesto, Ting-Ting Cheng applied text and the view from her studio on a billboard in Taipei City to explore the relationship between artists and public, sarcastically pointing out how art plays the ‘snobby’ role in the society. It also shows that we are all as confused as each other under the pressure of work, relationship, society, politics, about ourselves and our future.